28日晚，梁欢站在环资楼报告厅的台上，说：“我叫梁欢，是一个独立音乐人。我拍了一部纪录片，叫《音乐的秘密》。”他问：“你们知道拍一部电影大概要花多少钱吗？”“几千万吧》”“对，我的电影，只花了二十万。如果去掉后期宣传的钱，真正用于电影制作的钱，大概只用了十万。”他沉默了一下，说：“我们先看电影吧。看完之后，你们应该会有很多问题想问我，我们有很多话可以聊。”
“音乐的秘密”
《音乐的秘密》是一部讲述一首歌背后的故事的记录片。
可能每个人都有自己喜欢的歌和歌手，但是，一首歌从灵感变为街上回荡的旋律，所要经历的过程却几乎没人知道，那些幕后音乐人，在大众眼中更加默默无闻。从词曲、编曲、录音再到混音和母带制作，无不凝结着幕后音乐人的心血。在电影中，梁欢展示了他的歌《如果也许》的创作、制作历程。跟着他，我们认识了担任编曲的键盘手韦伟、吉他手曾宇、鼓手刘恒、贝斯手南瓜（章谋圣）、录音师段小林、弦乐制作人李琪、打击乐制作人黑哥（刘效松）、混音师周天澈、电子音乐制作人3ASiC和来自韩国的母带制作师全相彦，以及幕后圈CEO李泳彬。他们都是这个圈子中最优秀的人，对音乐有着最真挚的孩童般的爱，但是他们的名字却不为人所知，甚至大部分人并不理解他们在做什么。而电影就描述了这首歌如何从单薄的词曲，经过编曲，通过加入一个个乐器而逐步丰满，再由一名名乐手倾情演绎，经录音师细致地录下，弦乐制作人进一步地调整，混音师耐心地把各种声音平衡、和谐地组合，最终制作成母带，发行专辑，成为我们熟悉的样子，让我们知道了这些“歌手的服务员”们究竟在做什么。在电影末尾，这些音乐人们讲述着自己身边好友的一个个离去，因为幕后音乐业的微薄收入，因为人们的一味追捧固定的流行模式。但在结尾，大家异口同声地说，不会离开音乐，“退休了也是自己玩音乐”。
“当你停止创造，你所拥有的一切才能都不再重要。你所拥有的只是疲惫，而这种疲惫会让你排斥其他人”
电影结束，梁欢走上台，和观众们聊起了自己的故事。在成为独立音乐人之前，他曾在早期的知乎工作，还曾编过游戏，甚至当过篮球评论员。在当篮球评论员时，他的专栏可以与大他二十几岁的知名评论员并列；编的游戏曾拿过国外的大奖；如果继续留在知乎，他手上的期权也可以值几千万。然而他却选择一次次转型，踏上一条条完全未知的道路。当被问及原因，他谈到“人间蒸发”的天才程序员Rubionrio，“当你停止创造，你所拥有的一切才能都不再重要。你所拥有的只是疲惫，而这种疲惫会让你排斥其他人”，这个天才如是说。
“资本的想法可能是可笑的，流行不存在一个公式”
然而，现在的音乐市场却似乎并不欢迎不断的创新。“韦伟做了《董小姐》，出名了，但是其实他自己不喜欢民谣，喜欢特别酷的电声。每次来找他做歌的人，他都说，哎呀我给你做个电声，做个什么，特别棒特别好听。然后来的人就说，好，我要董小姐。”当国外的歌手不断创新，尝试新的音乐形式时，我们的音乐人却因为观众的仅仅满足一种形式和资本的故步自封，被扼杀了尝试的可能。
“叫兽易小星我认识，他是一个非常出色、非常有想法的人，终于等到院线给他的一个证明自己的机会。但是，《万万没想到》票房预估八亿，最终只有三亿。拍片，资本方要求他要有这样几个流行元素：一个搭上网络热词的名字，一个有粉丝基础的演员（马天宇），一个院线演员（杨子珊），在加上点名著像三国演义或者水浒传。这些他都有，但是万万没想到还是不尽如人意。为什么？”“资本的想法可能是可笑的，流行根本不存在一个公式。”
“只有当你对一个行业有了解，你才会尊重它”
当谈及拍这部电影的初衷，他说，现在大家都不知道这些幕后音乐人们在做什么，所以他们的日子过得很苦。片中出现的这些人，已经是这个行业最优秀的从业者，可他们仍然担心做了这首没下首。片中南瓜说幕后的收入从三位，顶多到五位，并非虚言。当幕后的收入过低，只会形成恶性循环，幕后拿着几千元工资，30天要编20几首曲子，他只能草草了事，甚至很多幕后都不知道自己编的曲子是什么，这样下去，用心的好歌何处寻？而幕后工作者们又该何去何从？
梁欢说，尽管这些音乐人也算身处娱乐圈，但是，他们却已经习惯待在幕后，完全不敢面对镜头。“可能你看到的连贯的两句话，他说出来隔了20分钟。谈起音乐就兴高采烈，可一把镜头对准他们，他们的面部肌肉就僵硬了。甚至，让他们自我介绍时，要他们提起那些自己编过的名曲时，他们会觉得是在自夸。”
读读书，听听音乐，看看电影。梁欢陪科大的同学们聊了很多音乐背后的故事，把音乐的秘密种进了观众的心扉。
(化学与材料科学学院分团委、学生会)